企业宣传片拍摄中导演的重要性
在企业宣传片制作中,导演一般都是作为艺术创作整体的“最高统帅”,他的组织、指导、监督作用是不言而喻的。因而,导演成为“群龙之首”。但是,随着影视广告的迅猛发展,导演艺术的多角度、多方位的实践活动,已渐渐消解了导演仅仅是个“最好的舞台监督员”的地位与作用,对导演的艺术修养、技术沉淀、人际关系等个人能力有了更高规格的要求。
没有人会怀疑导演这一角色在电影、微电影、宣传片制作过程中所起的重要作用，但很少有人了解一个合格的企业商业导演应具备哪些能力和潜质，今天可可文化策划部将为您对宣传片导演这个职位做详细的剖析：
一般而言，导演的工作可以大致分为：完善剧本、计划拍摄、前期创作和后期监制四大阶段。而表演是导演最需要熟悉的，也就是说导演要学会表演，不仅会导戏，还要会演戏，不仅会演戏，还要会给观众说戏。
导演在剧组中首先是艺术家。导演在拍摄过程中需要把握对影片的艺术构想，比如色彩风格、摄影风格、表演风格等等。在艺术创作上对摄影、演员等提出要求。导演可以放过他（她）认为满意的一条（我们习惯把拍摄一个镜头一遍的过程叫作“一条”），也可以要求他（她）认为不满意的摄影或表演来上若干条（这种镜头我们也习惯叫“ng”镜头）。导演从艺术高度控制着影片的整体风格。
导演在剧组中其次是技术家。导演应该了解摄影、灯光等技术细节。他可以指示摄影师选择 景别——该用全景、中景、近景还是特写，拍摄技巧——推、拉、摇、移、升、降、甩、跟，画面 构图以及其他细节——控制景深、选择变焦倍数等等。同时，导演负责场面的 调度——安排摄像机的位置和指明演员的位置和运动的路线。在演员需要运动的起点和终点以及某些重要的位置，我们都用“t”字形的胶布或粉笔在地上（当然是摄像机拍摄不到的地方）标明。在每个镜头的开头，我们用标有“x场x景x号镜头”的纸板或木板“ 打板”，即用摄像机拍摄下板上的内容和录下击打板子的声音，这对后期制作中区分镜头有很大帮助。
导演在剧组中还扮演着精神分析师和父母的角色。导演常常被传说成剧组里的神秘人物，他（她）性格莫测，时而微笑时而发怒。其实导演的这些举动无非是为在剧组里 协调好人际关系。导演观察着每个演职人员的一举一动，关注着每个人细节表情的变化。他（她）通常走到演员面前，对其表演进行单独交流，很少当面责备他们，很多当面表扬他们（虽然表演的目的很多时候是为了让他们尽职尽责地再拍一条）；他（她）有时大声斥责摄影师，摄影师却理解地笑着，他们“串通”起来调节着整个剧组的气氛和情绪；他（她）从来不说“不知道”不问“怎么办”，他是剧组里的“万事通”和“百忧解”；他总是指挥别人而别人很少抱怨他。导演在拍摄过程中像精神分析师一样揣摩着每个人的心理，像父母一样对每个人关心体贴和严格管理，充分展示着他的领导才华和外交能力。
其实，并不是要具备以上条件才可以做导演，那是真正意义的导演，而现在市面上所谓的"导演"，象蝗虫一样多，平均每个企业宣传片\影视专题片一个，每部企业广告片\电视短片两三个。在很多拍摄现场，你很容易认出他们来。他有可能是现场最白痴的一个，一屁股坐在监视器前从开工到收工，中间去一下厕所放水。他通常不懂摄影，不懂分镜头，不懂表演，也不跟后期.长得比较遗憾又极端虚荣,叫声"cut"和"ok"就是他的全部工作，再轻松不过。拍完了立马收钱走人。
可可文化艺术总监在这里呼吁广大同行们：剔除蝗虫导演，追求艺术造诣，多多提用有能力、有品德的导演，为企业宣传片行业打造专业化的创作净土